¡BALANCE TEATRAL 2004!

Por: Carlos E. Herrera
Fuente: arumbear.com

El año 2004 cerró hace menos de un mes su dinámica y quehacer en materia de teatro. Ahora se acumulan energías para iniciar el nuevo ciclo de creación, circulación y consumo correspondiente al lapso 2005. En este ínterin aún se hace pertinente el ejercicio del recuento y la memoria. Se hace obligante asentarle ya que fue disímil y particular la huella dejada por los artistas de la escena teatral nacional. Ellos persistieron en su fe: hacer del imaginario un algo verificable en sueños plasmados como proyectos de diversa índole.

Grupos e instituciones, hombres y mujeres y hasta adolescentes y niños se dejaron atrapar por el oficio sea amateur o profesional. Nadie puede negar - al igual en tiempos pretéritos - el teatro venezolano está aún late por la entrega, pasión, voluntad, creatividad, sudor, risas y lágrimas tanto sobre, en y tras la escena. En este ínterin cuando las energías se renuevan y se vuelve a buscar el horizonte del hacer algunos hacen recuentos de logros y otros de fracasos. Sin embargo, en la reflexión que se hace sobre la senda efectuada se vuelve a tomar aliento para persistir en la continuidad. En la esta persistencia la memoria permite decir quien creció, quien se detuvo, quien fracturó sus paradigmas, quien supo mantener la pasión y quienes se regodearon en la complacencia, la conformidad y la estaticidad.

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ARUMBEAR.COM

CARLOS HERRERA Y SU BITÁCORA CRÍTICA

Para aquellos que aún no han descubierto ese espacio en la red, destinado a la crítica teatral, les invito a seguir de cerca la bitácora de CARLOS HERRERA. Y, para que tengan una idea, acá comienzo con uno de sus exhaustivos análisis, dedicado en esta oportunidad a la obra: EL MÁGICO COSMOS DE KAI´ Y KASHI´

La escena nacional se iluminó una vez más con la sorprendente fuerza de la palabra, el gesto y la imaginación teatral gracias al satisfactorio espectáculo Kai´ y Kashi´ Cuentos de Sol y Luna realizado por el grupo Acción Creativa en los espacios del Centro de Bellas Artes de Maracaibo. Estrenado el pasado mes de julio y levantando telón para una segunda temporada - que culminará el día domingo 29 del presente mes- podrá tener la especial circunstancia de confrontar con satisfacción como la maravillosa cosmogonía de las etnias Warao y Pemón adquieren una trascendente realidad oral y visual capaz de generar en cada espectador, un sugestivo puente con los mitos de la creación del mundo, los poemas y el universo de criaturas emblemáticas de estos grupos indígenas venezolanos.

Continúe leyendo ésta y otras críticas de Carlos Herrera en:

http://www.arumbear.com/bitacora_kai.htm

CARTA DE CARLOS HERRERA A LOS TEATRISTAS VENEZOLANOS

Estimados amigos:

Quiero hacer algunas aclaratoria de especificidad, más abajo, sobre la realización del Proyecto Diccionario de Personalidades del Teatro Venezolano a través de la DGS de Teatro del CONAC:

a) Lugar y año de nacimiento;ej. (San Felipe, 1945)

b) Especificidad de la actividad que has realizado, ej. (Director, dramaturgo, actor, gerente cultural, docente, crítico de arte, director y guionista de televisión)

c) Estudios realizados profesionales no teatrales y teatrales; o en su defecto, si la personalidad no se ha formado en alguna escuela, taller, universidad, etc, indicar se ha formado con tal director, dramaturgo, en tal agrupación. Si se puede indicar los nombres de las personas que lo formaron, mejor.

d) Actividad profesional artística y profesional no teatral. Aclaro acá que si es un actor, indicar por ej.; ha trabajado en 35 montajes bajo la dirección de tales directores siendo sus papeles más relevantes en las obras x, y z. Si es director, resumirla de manera semejante. Si es dramaturgo indicar con más precisión la globalidad de las piezas originales (no versiones / adaptaciones) con la fecha de escritura, sea estas editadas o inéditas. Para otras áreas profesionales, ejemplo, Gerente del Teatro X, Promotor en la Institución Y de tal fecha a tal fecha; Guionista de 5 novelas en tales canales de televisión, director de cinco películas de los directores tales y así.

e) Si es docente, indicar ámitos donde ha ejercido la actividad; si es crítico teatral, donde ha publicado, si es fotógrafo en que medios ha publicado, etc

f) Reconocimientos, premios obtenidos (los más relevantes) describiéndolos con sus fechas, ej. Orden "Andrés Bello en su Primera Clase; Premio de Dramaturgia "Nuevo Grupo" año 1965, etc.

Espero contar con su apoyo no solo para tener esta información sino en auxiliarme a difundir a todos aquellos teatristas que tengan más de 5 años de actividad continua y reconocida, que hayan, o estén desempeñando labor artística escénica en el país o fuera del él.

También la posibilidad de incluir a aquellos hombres y mujeres que, por su desaparición física, o por razones varias se apartaron del quehacer pero por cuya acción marcó un hito en la actividad y que siento que debemos honrarlos a través de esta memoria.

En la espera de una oportuna respuesta al presente
queda de ustedes
Su amigo

Carlos E. Herrera
[e-mail]

Post Data:

Si no es mucha molestia, les solicito un apoyo extra: enviarme nombres y direcciones electrónicas de personas del medio a quienes les pueda extender esta información- solicitud."

Ya basta de desandar estas páginas buscando esos lúcidos artículos, que con gran peso de información y análisis nos regala Carlos E. Herrera. Claro, tendremos que rastrearlo por las intrincadas marañas de la web y en las columnas o en los bloques de la prensa nacional. Presiento que nos espera un gran trabajo pero, como siempre decimos acá, todo sea por ofrecer a nuestros profesionales y aficionados al teatro infantil los contenidos más actuales.

Para leer sus artículos, vaya a la sección TEMAS y active el enlace: ArchivoHerrera

CURURÚ EN BELÉN

El Teatro y Títeres Cantalicio de la UCV, vuelve a las tablas con una nueva propuesta teatral inspirada en el misterio del nacimiento del niño Jesús. Se trata de Cururú en Belén, original de Luiz Carlos Neves, con adaptación de su director, José Ramón Fernández.

La obra narra las experiencias del sapo Cururú, quien parte con rumbo a Belén en compañía de los reyes magos, dispuesto a presenciar el nacimiento del Niño Dios y llevarle como ofrenda una violeta.

Para dar vida al ambiente musical, la obra incluye la participación de la agrupación coral Aguinaldos y punto, dirigida por Deyanira Garibaldi.

La cita es para el fin de semana del 22 y 23 de enero y las entradas están a la venta en las taquillas del Aula Magna.

LUGAR: Sala de Conciertos

FECHA: Sábado 22 y domingo 23

HORA: 3:00 pm

ENTRADAS: Adultos: Bs. 5.000 y Niños: Bs. 3.000

Teatro Fray Nicolás de Odena entregado en comodato a COMETA DE CANTAURA

Estimados amigos y compañeros del teatro del país:

El objetivo fue logrado, el día de hoy la Cámara Municipal del Municipio Pedro María Freites, en su sesión ordinaria del día de hoy 17 de enero de 2005, aprobó por decisión unánime la cesión en comodato de las instalaciones del Teatro Fray Nicolás de Odena (antiguo Universo). De ahora en adelante, esperamos seguir contando con ustedes para poner en funcionamiento, a la brevedad posible, estas instalaciones que ya cuenta con recursos aprobados por el Ilustre Concejo Municipal por la Cantidad de Bs. 100 millones, los cuales serán invertidos en la recuperación de la infraestructura, las cuales sufren severos daños. Ya con el comodato podremos gestionar ante otros organismos y la empresa privada, los recursos que sean necesarios para la completa recuperación y dotación de este importantísimo espacio, el cual ponemos a su disposición desde el mismo momento en que tenga condiciones de habitabilidad.

Mención especial queremos hacer a aquellos grupos y personalidades que manifestaron su incondicionalidad en la consecución del objetivo, y aquellos que por alguna razón no lo manifestaron, sabemos que también sabrán contentarse de este éxito, no sólo del movimiento teatral del Municipio Freites, sino el país entero, pues ganamos otro espacio para la cultura. Para ustedes también nuestro agradecimiento y, por supuesto, no duden en ponerse en contacto con nosotros para incluirlos en las programaciones que próximamente realizaremos.
Con la obtención de este espacio estamos más seguros de poder seguir BRINDANDO ALEGRIA A LAS CARAS DEL FUTURO

Luis Vázquez Ovalles
Director Artístico Cometa de Cantaura

Tercera Edición del CONCURSO MONTE ÁVILA para AUTORES INÉDITOS

MONTE ÁVILA CONVOCA A LA TERCERA EDICIÓN DEL CONCURSO ANUAL DE AUTORES INÉDITOS

El lunes 17 de enero de 2005 Monte Ávila Editores abre la convocatoria para la tercera edición del Concurso Anual de Autores Inéditos “2005”, el cual premiará quince obras en los géneros de narrativa, poesía, cuentos para niños, ensayo y dramaturgia.

Podrán concursar, hasta el 16 de abril de 2005, todos los escritores venezolanos (residentes en el país o en el exterior) que no hayan publicado ningún libro, en ningún género literario. Las obras galardonadas serán incluidas en la programación de publicaciones de 2005. Además de la edición, Monte Ávila Editores entregará un millón de bolívares (Bs. 1.000.000) a cada uno de los ganadores, como un adelanto sobre los derechos de autor que genere el volumen publicado.

Las bases del Concurso Anual de Autores Inéditos “2005” se encuentran publicadas en la página web de Monte Ávila Editores www.monteavila.com.ve.

Con dicho galardón la casa editora del Estado no sólo contribuye con el desarrollo de las letras en Venezuela, sino que, además, apoya el descubrimiento de nuevos valores literarios en el país.

Cabe destacar, además, que en el 2004 fueron publicados y presentados –en el marco de la segunda edición del Concurso Anual de Autores Inéditos–, los siguientes títulos: El viaje de Carmen Leonor Ferro (poesía); Soñar no cuesta nada de Marina López (teatro); Viajando con mamá de Nereida Flores (teatro); Margaritas para los cerdos de Domingo Palma (teatro); Cuentos con agujeros de Krina Ber (narrativa); Exceso de equipaje de María Ángeles Octavio (narrativa); Crónicas solitarias de José Alberto Chacón (narrativa); Overtura cognitiva de Vasilisca Cotofleac (ensayo); El hombre frente a su mundo sentido, comprensión e interpretación de Raymond Carver y Jesús Antonio Pieters Fergusson (ensayo); Cuatro ensayos desde los crepúsculos de Natividad Barroso García (ensayo), y El baile de los elefantes de Javier Miranda Luque (cuento para niños).

Monte Ávila Editores Latinoamericana

Teléfonos: (58212) 263 87 83 / 265 60 20

Monte Ávila Editores

En CONVERSACIONES, destino del teatro FRAY NICOLÁS DE ODENA

Enviado por: Luis E. Vázquez Ovalles
Foto: Fachada del Teatro Fray Nicolás de Odena

CÁMARA MUNICIPAL Y TRABAJADORES CULTURALES DE FREITES
UNIDOS POR EL RESCATE DEL TEATRO FRAY NICOLÁS DE ODENA

El Concejo Municipal del Municipio “Pedro María Freites” a través de la Comisión de Educación y Cultura presidida por el Concejal Pedro Siso, y los Trabajadores Culturales de Cantaura aúnan esfuerzos por el rescate del Teatro “Fray Nicolás de Odena” (Universo) ubicado en la Av. Bolívar de Cantaura.

El pasado mes de Diciembre la Agrupación Teatral Cometa de Cantaura, realizó solicitud del mencionado espacio en calidad de comodato, preocupados por el deterioro que está sufriendo ese importante patrimonio arquitectónico y Cultural del Municipio Freites, por esa razón iniciando el periodo de trabajo para el año 2005, la comisión de Educación y Cultura del Concejo del Municipio Pedro María Freites, convocó a trabajadores culturales de Cantaura a una reunión de trabajo el lunes pasado en donde estuvieron presentes, además del Presidente de la comisión Concejal Pedro Siso, los concejales Alberto Lugo, Jesús Pino, José Franco el Sindico Procurador Dr. José Cermeño, el Coordinador Municipal de Cultura y Representantes de las distintas Instituciones y agrupación culturales que hacen vida en este importante municipio. En la misma se propuso el trabajo mancomunado entre esa corporación edilicia y trabajadores culturales e igualmente la solicitud que realizara la Agrupación Cometa de Cantaura, exponiéndose en dicha reunión el estado de deterioro que presenta el coso teatral en cuestión y manifestando la urgencia que se tiene en inyectar recursos para su recuperación y pronta puesta en funcionamiento, para lo cual se realizó una visita in situ en la tarde de ese mismo día, comprobando el estado de deterioro y abandono de la infraestructura.

Se informó además que la Alcaldía del Municipio Freites, con la anuencia de la Alcaldesa Lic. Evelyn Urdaneta de Barreto, tiene dispuestos 100 millones de Bolívares para inyectárselos a la brevedad posible al Teatro “Fray Nicolás de Odena” (Universo), información que fue muy bien acogida por trabajadores culturales y vecinos del coso teatral, principales afectados por la situación de deterioro que sufre el mismo. Al efecto se programó una reunión para el día Miércoles 12 donde se acordó la creación de comisiones de trabajo para realizar gestiones ante los diversos organismos y entes públicos y privados a los fines de evaluar la magnitud de los daños y decidir hacia qué parte del rescate del espacio deberían ir destinados los recursos asignados por la Alcaldía. Igualmente, en dicha reunión se trató la urgencia en aprobar la solicitud de comodato que hiciera Cometa de Cantaura, pues esto garantizaría la consecución de otros recursos para el rescate a través de otros organismos.

Para el día Lunes se espera que la comisión de Educación y Cultura presente el informe sobre la solicitud y las diligencias realizadas ante la corporación Edilicia a los fines de que la Cámara en pleno, tome una decisión al respecto, y la agrupación Teatral Cometa de Cantaura solicito Derecho de palabra a los fines de exponer las razones y recaudos por los cuales solicitan el espacio teatral.

OLLANTAYtm prepara ESPECIAL dedicado al Teatro para la infancia

OLLANTAY THEATER MAGAZINE
ha invitado a Eddy Díaz Souza, fundador y editor de la revista de teatro infantil CentroMolinos, de Venezuela, para que prepare un número dedicado íntegramente al teatro para la infancia en Latinoamérica en todas sus modalidades, incluyendo el teatro de títeres. Por tal motivo, ya estamos solicitando artículos, crónicas y/o reportajes que reflejen:

* EL TEATRO PARA NIÑOS EN NUESTROS PAÍSES (características, modalidades, problemáticas, etc., que se enfoquen en las regiones o aporten una visión general del teatro infantil y de títeres del país en cuestión).

* TIPOS DE TÍTERES Y TÉCNICAS DE MANIPULACIÓN (aquellas de más uso en el país y/o artículos que detallen los aspectos más relevantes sobre la manipulación).

* ANTECEDENTES (artículos que aborden la Historia del títere y/o del teatro infantil prehispánico).

* DRAMATURGIA (textos para Teatro infantil y para Títeres).

* FOTOS, AFICHES O PROGRAMAS pueden ser enviados, como respaldo del texto.

Los TRABAJOS presentados a OLLANTAYtm deberán regirse bajo los siguientes parámetros:

~ Extensión máxima de 12 cuartillas, a doble espacio (22.000 caracteres con espacio).
~ Tamaño de la fuente: 12 puntos.
~ Palabras extranjeras y títulos de obras SIN COMILLAS y EN CURSIVA.
~ Notas a pie de página.
~ Bibliografía a final del trabajo.
~ Anexar RESUMEN claro del contenido, el cual será traducido al inglés (extensión máxima: 25 líneas).
~ Incluir biografía del articulista, redactada en tercera persona (Extensión máxima: 12 líneas).

NOTAS ACALARATORIAS:

- Las contribuciones deberán ser enviadas al correo electrónico: [e-mail]
- Fecha tope de entrega: mes de julio de 2005.
- El editor invitado, conjuntamente con el Editor de la revista OLLANTAYtm, seleccionarán los trabajos que consideren más significativos para ser publicados en este especial del teatro infantil y de títeres latinoamericano.
- Los trabajos deberán consignar AUTORIZACIÓN DE PUBLICACIÓN, dirigida a: Sr. Pedro Monge Rafuls, Publisher and Editors de la revista Ollantaytm.
- La fotos deberán estar acompañadas de igual AUTORIZACIÓN y contener además su debido crédito: Título de la obra, su autor, director, elenco que aparece en la foto y autor de la foto.
- Los trabajos que no sean publicados en este volumen, formarán parte de nuestro Centro de Documentación y dados a conocer en otro momento y medio.

Con tu aporte, contribuyes a la organización y difusión de la MEMORIA del teatro para la infancia de nuestra América.

4° TITIRIFESTIVAL, MEDELLÍN 2005

Fuente: Titirinet.com

Titirifestival Medellín 2005

El Teatro de Títeres Manicomio de Muñecos convoca a todos los grupos de títeres del departamento y del país a presentar su propuesta para el Titirifestival, evento competitivo que se llevará a cabo entre el 1 y 11 de septiembre de este año en la ciudad de Madellín y en las ciudades de Bogotá, Palmira y Cartagena.

Toda la información, en su lugar de origen:
TITIRINET.COM

10º FESTIVAL DE TITIRITEROS JUGLARES

DÉCIMO FESTIVAL, TIRAMOS COSQUÍN POR EL RÍO!
Cosquín, 8 al 12 de noviembre de 2005

Este año Fogón de lujo: Títeres en medio del Río, con luz, sonido y alargadores desde el Camping. Una plataforma de madera en el centro del río. Único Retablo para todos los que quieran actuar. Titiriteros al retablo y público en la ribera o sobre las piedras cercanas a la orilla. Bañeros contratados. Pantalla de sombras, iluminada con faroles tipo "Sol de noche" sobre la otra ribera.

CARACTERÍSTICAS:
5 Talleres de perfeccionamiento
4 Retablos Internacionales
8 Retablos Nacionales
4 Retablos Cordobeses

Muestra Oficial en Salas de Cosquín
Muestra Solidaria en Cosquín y Valle de Punilla
Fogones titiriteros luego de cena
Servicios de nurseri, servicio médico y sereno por la noche (Sereno, en este caso, es un "Señor con linterna que cuida las carpas", no "rocío").

A todo colega que dicte taller o artistas con espectáculo se le abonará pasajes, alojamiento, comida y cachet.

Se prevén 65 becas para alumnos de Escuelas y Talleres de Títeres.

COMISIÓN ORGANIZADORA : COMITÉ DE INVITACIONES
1. Miguel Oyarzún. El Chonchon
2. Héctor Di Mauro, La Pareja
3. Carlos Piñero, El Conchon
4. Quique Di Mauro, El Telón (responsable)
5. Laura Ferro, El Chonchon
6. Magali Gómez, El Telón
7. Silvina Debernardo, Marotte en Fuga

GESTIÓN Y LOGÍSTICA
1. Claudia Gómez, Enlazamundos (responsable)
2. Maggi Peralta, El Tornillo
3. Gerardo Gallardo, Pichimaki
4. Rubén Di Mauro, Manos a la Obra
5. Lucía Di Mauro, Piedra Libre
6. Rodrigo Gandulfo, Kapaieie

ESPECTÁCULOS Y TALLERES
1. Gustavo Araldi, Enlazamundos (responsable)
2. Marcelo Acevedo, Marotte en Fuga
3. Yanina Pérez, Piedra Libre
4. Raúl Capdevila, La Bicicleta
5. Cecilia Di Mauro, El Telón
6. Franco Aguirre, Reconquista
7. Coco OMil, Cacofónico

NECESIDADES PRIMARIAS
1. Carla Lescano, Pichimaki (responsable)
2. Marian Ardiles, Astrolabio
3. Mara Ferreira, Luna de Colores
4. Damian Cesane, Manos Arriba
5. Germán Di Mauro, La Pareja
6. Karina Juric, Marakatú
7. Ariana Falcon, Manos Arriba

A TODOS AQUELLOS GRUPOS que quieran participar con espectáculos o dictar Talleres, ESCRIBIR a nuestro correo electrónico: [e-mail] ANTES del 30 de abril de 2005, para su preselección.

Los elencos deberán ser JUGLARES y adaptarse a cualquier medio.
El RETABLO no puede superar los 25 Kg. de peso, y sus maletas no más de 2.10 mts.
Deben enviar ANTECEDENTES del grupo y SÍNTESIS del espectáculo.

A todos aquellos colegas o alumnos que quieran asistir a presenciar los ESPECTÁCULOS y/o realizar TALLERES, la fecha tope es del 30 de setiembre. También habrá una PRESELECCIÓN dada la capacidad del lugar.
Se tendrá especialmente en cuenta a estudiantes de ESCUELAS y TALLERES de Títeres.

CLAUDIA GÓMEZ
Gestión y Logística

QUIQUE DI MAURO
Coordinador General

APOYAN: Instituto Nacional del Teatro - Agencia Córdoba Cultura - Municipalidad de Cosquín - Sindicato de Luz y Fuerza de Córdoba - Movimiento Barrios de pie Área Cultura.

AGRUPACIONES QUE AYUDAN: La Pareja, El Chonchon, Enlazamundos, La Bicicleta, Marotte en Fuga, Astrolabio, Pichimaki, Piedra Libre, Manos a la Obra, Kapaieie, Manos Arriba, El Telón, Luna de Colores, Marakatu.

XIV CONGRESO INTERNACIONAL DE TEATRO IBEROAMERICANO Y ARGENTINO

Fuente: ForoCELCIT. Un espacio de encuentro entre los teatristas iberoamericanos [Boletín electrónico]. N° 202, Mensajes del 11 de enero. Buenos Aires, enero 2005.

Buenos Aires, 2 al 6 de agosto de 2005. En homenaje al historiador Luis Ordaz (1912-2004)
Organiza: Grupo De Estudios De Teatro Argentino E Iberoamericano (GETEA), Area de Investigación Teatral del Instituto de Historia del Arte Argentino y Latinoamericano, Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires.

Patrocinan: Fundacion Roberto Arlt - Instituto Nacional De Teatro- Instituto Nacional De Estudios De Teatro (Inet) - Fundacion Noble – Complejo Teatral De Buenos Aires - Fundacion Konex.

Inicio del congreso y acreditación: 2 de agosto de 2005 a las 9:00 hs. en la sede del Congreso, INET, Córdoba 1199, Buenos Aires.

El Congreso tendrá como meta promover el intercambio en la investigación de Teatro Iberoamericano y Argentino. Durante el Congreso se realizarán talleres y mesas redondas a cargo de dramaturgos, directores, actores e investigadores del teatro iberoamericano y argentino.

TEMARIO
1. Estudios sobre dramaturgia española, portuguesa, latinoamericana y argentina.
2. Teatro popular.
3. Teatro político.
4.Teatro antropológico.
5. Creación colectiva.
6. Teatro e Historia.
7. Estudios de Teatro Comparado.
8. Revistas teatrales.
9. La mujer en el teatro: dramaturgas, directoras, actrices, escenógrafas, etc.
10. Estudios de sistemas teatrales. Relaciones con el campo intelectual.
11. Problemática de la producción dramática y espectacular.
12. Teatro argentino, latinoamericano e ibérico: sus interrelaciones.
13. Análisis de espectáculos.
14. Estudios de recepción.
15. Análisis del discurso crítico.
16. El discurso teórico en el teatro iberoamericano y argentino (semiótica, teoría de la antropología, sociología, historiografía, teoría de la recepción, etc. ).
17. El teatro universitario en Argentina e Iberoamérica.
18. Teatro y su relación con otras artes.
19. Teatro infantil.
20. Teatro y educación.
21. Teatro callejero.

PONENCIAS
Para la selección de las ponencias se formará una comisión "ad hoc" que verificará si las mismas atañen al temario establecido y si cumplen con los requisitos indispensables de la investigación en el área. Los trabajos deberán enviarse a la sede del GETEA, escritos en computadora, con un máximo de 6 (seis) páginas A4 de un solo lado, a espacio y medio y con 30 líneas por página. La lectura no deberá exceder los 15 minutos. Las notas y la bibliografía (no destinadas a la lectura) se incluirán en hojas aparte que no serán computadas entre las seis primeras. Se enviarán tres ejemplares del trabajo, acompañados por un resumen de su contenido, no superior a las 15 líneas y una copia en diskette, en un programa compatible con Word 98 para Windows. Se notificará tan sólo el rechazo de los trabajos presentados.
La ponencia podrá ser leída solamente por su autor. La inasistencia de los inscriptos no implica la devolución del costo de la inscripción.

INSCRIPCION
Participantes:
-Miembros activos (presentan ponencia): $ 40. Los trabajos sólo serán incluidos en el Programa, previo pago de la inscripción correspondiente, salvo el caso de los expositores del exterior, que se inscriben el día de la apertura por razones administrativas.
-Miembros adherentes (investigadores y docentes que no presentan ponencias): $ 20.
-Miembros oyentes (estudiantes y público en general): $ 15.

Todas las categorías habilitan para participar en los talleres.

Forma de pago:

*Participantes del exterior: abonan el día de la apertura, 2 de agosto de 2005 en Córdoba 1199, a partir de las 9 hs.

*Participantes del interior: giro postal a nombre de Delfina Fernández Frade (Correo Central), o el día de la apertura, 2 de agosto de 2005 en Córdoba 1199, a partir de las 9 hs.
Participantes de Buenos Aires y Gran Buenos Aires: hasta el 1 de agosto de 2005 en la sede del GETEA, 25 de mayo 217, 4º piso, Capital, de lunes a viernes de 15 a 19 hs, o el día de la apertura, 2 de agosto de 2005, a las 9 hs. en Córdoba 1199.

Recepción de ponencias, acompañada de un resumen de 15 líneas y del importe: hasta el 10 de julio de 2005.

SEDE DEL GETEA: 25 de Mayo 217, 4º piso, (1002) Buenos Aires.
Horario de atención: lunes a viernes de 15 a 19 hs.
Teléfonos: 4334-7512 / 4343-1196 (interno 119) - FAX: [phone].
Otros teléfonos: 4981-3260 / 4308-0881 / 4799-6523.
Correo-e: [e-mail] / [e-mail] / [e-mail]
GETEA

ARGENTINA. 6TO. CONCURSO NACIONAL DE OBRAS DE TEATRO

De Argentina para Argentinos

El Instituto Nacional del Teatro, organismo que se encuentra dentro de la órbita de la Secretaría de Cultura de la Nación, convoca a los autores teatrales argentinos, sin límite de edad, a participar del 6to. Concurso Nacional de Obras de Teatro 2004. Los textos presentados no tendrán limitaciones temáticas o de propuestas estéticas. Se admitirán monólogos y obras destinadas al público infantil. Las piezas deberán ser inéditas y no estrenadas.

El jurado estará integrado por tres representantes del quehacer teatral nacional. La convocatoria cierra el 30 de noviembre. Las obras deberán ser enviadas al Instituto Nacional del Teatro, Av. Santa Fe 1243, piso 7 (CP 1059) Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

El INT otorgará tres premios, recibiendo los galardonados $6000, $4000 y $2000, según correspondan al primer, segundo o tercer premio. Cada uno además tendrá un subsidio de $5000 para el montaje de la obra. El jurado podrá otorgar hasta tres menciones. Todas las piezas serán publicadas por la Editorial InTeatro.

Los interesados en participar del Concurso podrán solicitar informes en las delegaciones del INT en cada provincia o consultar la página web de la institución:
Instituto Nacional del Teatro

Palabras de Juan Carlos Azuaje en el TINTERO

Al principio Dios creó al mundo... más tarde, Gutemberg: la imprenta
Por: Juan Carlos Azuaje
Presidente del TIN
Fuente: TINtero : El teatro infantil en su tinta. Año 1, N° 1, Caracas, noviembre de 2004.

Hace más de 550 años que el amigo Gutemberg inventó la imprenta, una de las primeras publicaciones en el mundo se realiza con un pequeño préstamo financiero para acometer la idea de plasmar caracteres móviles e intercambiables y se conoció la Biblia, ahora de manera impresa a dos columnas y de "42 líneas", nuestro amigo alemán nunca recuperó el dinero y fue demandado por el usurero prestamista. Años más tarde y con otros prestamitos Gutemberg insiste con nuevas publicaciones y nos llegan de un famoso colofón las siguientes palabras: "...este libro no ha sido impreso con ayuda de cálamo, estilete o pluma, sino por la admirable armonía, proporción y medida de letras de molde, en el año 1460..."

La imprenta lleva a la quiebra a muchos escribanos y podríamos preguntarnos si el siglo XXI, materialmente computarizado, acabará con la imprenta. Pasamos por la relación cálida que se establece entre el lector y el papel, su fragilidad, lo llevo para acá... para allá, lo guardo, lo presto, lo recorto o bien lo pico para encender unos carbones... en fin el papel lo aguanta todo, hasta lo que se escribe y lo que queremos es comunicarnos.

TINtero también es producto de un prestamito y esperamos no ser demandados, entre otras cosas porque no pretendemos su recuperación económica sino la de encontrar un lugar para albergar y patentizar nuestra actividad, reconociéndonos en el maravilloso tránsito creativo de nuestro sector y entonces podríamos decir que estas ocho páginas y las que vendrán, no han sido impresas con ayuda de cálamo, estilete o pluma, sino por la admirable gallardía, pasión y vuelo creativo de los hombres y mujeres del teatro infantil de mi país, en el año 2004.

Felicidades al TIN por su TINTERO

Por: Alexis Alvarado S. (Bruno Mateo)

El martes 03.12.2004 en la terraza de la Casa del Artista en Caracas, Venezuela se hizo la presentación del periódico del Teatro Infantil Nacional (TIN) denominado TINtero, el cual se añade a las publicaciones dedicadas al arte escénico infantil como la Revista CentroMolinos y su extensión en la red: www.teatrinviajero.blogia.com

El acto comenzó a las diez de la mañana y contó con la presencia de distintas personas dedicadas al género infantil. La vocería correspondió al Sr. Juan Carlos Azuaje, uno de los fundadores del TIN, quien manifestó su alegría, en nombre del teatro infantil, por el lanzamiento de este órgano de divulgación y promoción de la actividad teatral dirigida a la infancia.

Desde la tribuna de CentroMolinos felicitamos al TIN por la aparición del periódico TINtero y esperamos que no decaigan en la labor de proyectar el arte escénico infantil como género importante para la consolidación de la Cultura y medio de esparcimiento de los pueblos.

TINtero, El teatro infantil en su tinta. Año 1, N° 1, noviembre de 2004, Caracas.
CONTENIDOS:

-EDITORIAL
Juan Carlos Azuaje

-ARMANDO CARÍAS, "El niño es un espectador tan importante como el adulto"
Foto y texto: Mayelit Valera

-XXII FESTIVAL DE TEATRO DE OCCIDENTE, En el interior del país los niños tienen su lugar en la escena teatral
Por: Madelen Simó Sulbarán

-GERARDO PIÑEIRO, "El teatro infantil es un agente de transformación"
Por: Mayelit Valera

-EL TEATRO INFANTIL VENEZOLANO: una realidad con aliento (I)
Por: Carlos E. Herrera

-LA Caja Mágica TENDRÁ SU CONTINUACIÓN, Este mes se estrena Tierra de aventuras
Por: Eloísa Vera G.

-RIVALIDAD ENTRE HERMANAS, Cirilinda, un enredo de hechizos y maldades donde el amor triunfa
Por: Madelen Simó Sulbarán

-FUIMOS, SOMOS Y SEREMOS TIN, De cómo aprendimos a caminar... (I)

-NUEVOS ESCENÓGRAFOS

-DRAMATINTA, Testos espectaculares del Premio TIN

-PEREGRINOS DE LA BUTACA, Programación teatral para la infancia

Ley de Responsabilidad... ¡TEATRAL!

Por: Armando Carías
Miembro del consejo Editorial del TINtero

Tomado de: TINtero : el teatro infantil en su tinta. Año 1, N° 2, Caracas, diciembre de 2004.

Nada pudieron hacer los medios de comunicación privados que nos privan de comunicación. De nada les sirvió a las bancadas amigas de los banqueros el sabotaje en la cámara y las intrigas en la recámara. Poco efecto tuvieron las campañas y los litros de champaña: La Ley de Responsabilidad Social en Radio y Televisión se les enterró como resorte en las posaderas y al menos durante un buen tiempo no podrán sentarse a disfrutar todas las delicias mediáticas que con tanta pasión defienden.

Los hombres y las mujeres del teatro infantil venezolano, quienes desde antes de la polémica suscitada por la discusión y aprobación de este instrumento regulador, venimos abogando por una relación más respetuosa con la infancia, por un trato más inteligente y una comunicación más sensible; tenemos ahora la posibilidad de materializar nuestras ideas, sueños y proyectos en torno a la radio y a la televisión, espacios que para nada nos son ajenos como artistas y creadores.

La Ley de Responsabilidad Social en Radio y Televisión nos da las herramientas para obtener financiamiento para producir programas para niños y niñas, obliga a las emisoras oficiales y privadas a incluir dentro de su programación un porcentaje significativo de espacios dirigidos a la infancia y crea la figura del comité de usuarios, encargado de velar por el nivel y calidad de los programas dirigidos a los niños, niñas y adolescentes.

El sector teatral infantil, sobra decirlo, ha dado muestras de su "responsabilidad social", de ingenio y creatividad a lo largo de años de constancia escénica, en épocas de precariedad o de abundancia, con o sin Ministerio de Cultura.

Es el momento de asumir nuevos roles, en lo social, en lo político y en lo artístico, para ocupar el inmenso espacio que ahora se nos abre con la naciente Ley.

Dramaturgos, productores, directores, actores, actrices, músicos, diseñadores y demás artífices de la escena que cobija a la niñez, tenemos ahora una herramienta de carácter legal que debemos utilizar hoy "para los protagonistas del mañana".

Los artículos expresan la opinión de sus autores, lo cual no implica nuestra adhesión a su contenido.

TEATRO DEL TRIANGULO EN UNA BREVE RESEÑA HISTÓRICA

Por: Pedro Riera

Iniciamos nuestras actividades en 1969, en la Plaza Tiuna de Caracas, en el hoy desaparecido Teatro Luis Peraza, siendo los fundadores: Luís Márquez Páez y Gilberto Pinto (Premio Nacional de Teatro 2002) acompañados por un grupo de actores entre los que se encontraban Martín Lantigua, Ana Castel, Ciro Medina, Pedro Martán y Sixto Blanco; al poco tiempo se sumaron: Emma Soler, Francisco Gallardo, Pedro Riera. y el hombre de teatro y novelista boliviano Fernando Medina.

En nuestros 35 años hemos producido 76 obras teatrales para niños y adultos, destacándose las puestas en escenas de Búffalo Bill en Credulilandia, creación colectiva; Un Despido Corriente, de Julio Mauricio; Constructores de Futuro”, creación colectiva; Vamos de Cuentos, de Pedro Riera y Los Cuentos de la Abuela María, de María Agelvis y Pedro Riera, espectáculos con los que ha participado en festivales nacionales e internacionales, tales como:

1973 III FESTIVAL INTERNACIONAL DE CARACAS. CARACAS
1973 III TERCER FESTIVAL DE TEATRO CHICANO. CALIFORNIA
1973 I FESTIVAL DE TEATRO DE PROVINCIA. BARQUISIMETO
1974 IV SESION MUNDIAL DEL TEATRO DE LAS NACIONES –ITI-UNESCO. CARACAS
1978 I MUESTRA DE TEATRO INDEPENDIENTE. CARACAS
1979 I FESTIVAL DE TEATRO PARA NIÑOS (C.A.N.T.V). CARACAS
1979 V FESTIVAL DE TEATRO VENEZOLANO. (TEATRO NACIONAL). CARACAS
1980 V FESTIVAL DE TEATRO DE ORIENTE. BARCELONA
1984 VI FESTIVAL DE TEATRO VENEZOLANO. (CONAC-AVEPROTE). CARACAS
1992 INICIO DE LA RECUPERACION DEL TEATRO “10 DE MARZO” – MAIQUETIA, LA GUAIRA.
1993 FUNDACION DEL CENTRO DE FORMACION Y PRODUCCION TEATRAL LA GUAIRA. LA GUAIRA
1994 FUNDACION DEL CENTRO TEATRAL LA GUAIRA. LA GUAIRA
1994 CREACION DEL TEATRO ESTABLE DE TITERES TRIANGULO. LA GUAIRA
1994 I FESTIVAL DE TITERES DE LA GUAIRA. MAIQUETIA
1994 I FESTIVAL INTER-AMAZONICO. PUERTO AYACUCHO
1995 XX FESTIVAL INTERNACIONAL DE ORIENTE. BARCELONA
1997 XXII FESTIVAL INTERNACIONAL DE ORIENTE. BARCELONA
2000 TEMPORADA DE LA SOLIDARIDAD- TEATRO GALDRON. BARQUISIMETO
2003 VII ENCUENTRO DE EVENTOS INFANTILES. CARACAS
2004 VIII ENCUENTRO DE EVENTOS INFANTILES. CARACAS
2004 XXVIII FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO DE ORIENTE. BARCELONA

Hemos recorrido en muchas oportunidades el país con nuestras producciones teatrales, así como a las principales ciudades de Colombia, Panamá, México y Estados Unidos, obteniendo premios y reconocimientos locales y nacionales, como el PREMIO JUANA SUJO (1975) y el TERCER PREMIO en el PRIMER FESTIVAL DE TEATRO PARA NIÑOS. CANTV. (1980).

Desde hace 14 años estamos radicados en el hoy Estado Vargas, y con nuestras actividades hemos orientado la promoción y apoyo a la formación de nuevos grupos teatrales. Hemos realizado, además, varias temporadas teatrales en el Ateneo del Litoral José María Vargas, talleres de formación teatral para jóvenes en las comunidades del Estado Vargas y motivado la formación de nuevos dramaturgos locales.

Durante el desastre de 1999 en Vargas, perdimos todo el patrimonio acumulado durante nuestra existencia, lo cual no impidió la continuidad de las actividades.

EN EL AÑO 2004 QUEHACER TEATRAL SIN PRECEDENTE EN VARGAS

Como resultado de la estrategia para la realización de las actividades, aprobada por la directiva del Triángulo en el 2001, que tiene como objetivo lograr:
* la atención al público infantil directamente en las escuelas,
* llevar nuestras producciones teatrales a las comunidades,
* promocionar el teatro para propiciar la creación de un público teatral para un futuro mediato,
* además de lograr que nuestras presentaciones tengan un impacto social real entre la sociedad varguense.

Esta postura nos permitió aumentar las presentaciones teatrales de 35 presentaciones en 2003 a un total de 130 presentaciones en el 2004. Actividad que nos coloca como el grupo teatral con mayor actividad a nivel nacional, siendo sólo superado por el XXVIII Festival Internacional de Teatro de Oriente (Barcelona, Estado Anzoátegui) y el VIII Encuentro de Eventos Infantiles (Caracas), que fueron realizados en un período de 15 días y sin comparación a los costos que estos eventos manejaron.

Es así que durante el 2004 nos presentamos en 60 escuelas del Distrito Capital (Libertador, Chacao y Baruta) con la pieza de títeres El Concurso, escrita por Pedro Riera, patrocinada y organizada por la Sanford Faber de Venezuela; así como también en 40 escuelas del Estado Vargas, con el espectáculo para niños Los Cuentos de la Abuela María, de los autores María Agelvis y Pedro Riera, contando con el apoyo de la Zona Educativa del Ministerio de Educación y Deportes y con el financiamiento del CONAC. El resto de las presentaciones (30) se realizaron en comunidades del Estado Vargas (Carayaca, Naiquatá, La Guaira, Carlos Soublette, Raúl Leoni, Catia La Mar, Maiquetía y Caraballeda) con el Teatro Estable de Títeres Triángulo y el repertorio de teatro para adultos.

Hoy se justifica que el sector cultural festeje la actividad realizada, puesto que es un camino que el teatro en Vargas ha iniciado con éxito y que no puede ni debe ser ignorada.

PLANES DEL TEATRO DEL TRIANGULO PARA EL 2005

- Tener una sede propia en el Estado Vargas.
- Creación y funcionamiento de la ESCUELA MUNICIPAL DE TITERES en el Estado Vargas para la formación de impulsores de esta expresión escénica en las escuelas, y a los futuros grupos y titiriteros que se identifiquen con sus comunidades, con su entorno regional.
- Aumentar la cantidad de eventos teatrales a realizarse en el Estado Vargas, incorporando a las comunidades a la planificación y organización directa de estas actividades.
- Llevar la formación teatral a las comunidades del Estado Vargas de forma sistemática para propiciar la expresión teatral de sus vecinos.
- Publicar cinco (5) libros de piezas teatrales.

El Teatro del Triángulo está integrado por: Pedro Riera, Emma Soler, Magaly Hurtado, Livlith Orta, Ángel Chaparro, Otoniel Fernández, Fernando Vitoria, María Agelvis y Judy Rojas.


Teatro del Triángulo – La Guaira – Estado Vargas.
Telefonos: 0212-4618501 – 0416-8197955
Correo-e: [e-mail]

EL SECTOR CULTURAL DE VARGAS RECONOCE LA LABOR DE LA ACTRIZ MARIA AGELVIS

El viernes 7 de enero, grupos y personalidades del sector cultural de Vargas, reunidos en el Teatro Pedro Elías Gutierrez, rindieron un caluroso reconocimiento a María Agelvis, por ser la primiera vez que en el Estado Vargas una actriz local realiza 40 presentaciones teatrales en las escuelas y comunidades.

Tal actividad desplegada por esta actriz, ha sido realizada con apoyo del Teatro del Triángulo y la Zona Educativa de Vargas, quienes les permitieron presentar la pieza teatral Los cuentos de la abuela María, especialemente escrita por María Agelvis y Pedro Riera, con música del profesor Carlos Méndez, para presentarse en las escuelas donde la actriz canta, baila, maneja títeres y actúa en vivo, logrando la participación de los pequeños espectadores.

María Agelvis, declara: "Este proyecto estaba signado por el éxito, desde el momento en que lo planificamos, ya que los niños de Vargas no han tenido espacios ni eventos recreativos y culturales, aspecto que debería estar presente tanto por Ministerio de Educación y Deportes como por las autoridades de manera permanente y sistemática".

Este reconocimiento fue un acto espontáneo del Teatro del Triángulo y respaldado unánimemente por los presentes al acto, donde los integrantes del Triángulo presentaban sus planes para el 2005.

Información suministrada por Pedro Riera.

Correo de nuestros amigos

Hemos recibido algunos correos a propósito del año que hoy se inicia y hemos querido compartir algunos de estos bellos mensajes con ustedes.

Por ejemplo, nuestro buen amigo Miguel Homero Lizardi, director de la agrupación Reflejos y gerente general de la sala Lola Ferrer, responde a nuestro mensaje de año nuevo: "gracias por el envío, muy hermoso, gracias, mil gracias" (29 de diciembre de 2004).

De Estados Unidos nos llegó la postal animada, cortesía de Pedro Monge Rafuls, editor de la prestigiosa revista Ollantay. Su mensaje: "¡¡¡Feliz 2005!!!, fue acompañado por la eterna pareja del gordo y el flaco, en ese gracioso baile que ilustra este post (29 de diciembre de 2004).

De Madrid, nos escribió el dramaturgo y crítico teatral Salvador Enríquez: "Estimado amigo: Gracias por tu simpática felicitación. Deseo para todos vosotros lo mejor en el 2005" (30 de diciembre de 2004).

Carlos E. Herrera, crítico teatral y especial amigo de la casa, nos regaló estas hermosas palabras: "Estimados amigos del CentroMolinos: Eddy Díaz Souza, Alexis Alvarado y Carlos Arteaga!!! Gracias por la gatuna felicitación de fin de año... Bueno, no soy ducho en preparar cosas tan lindas como estas pero el sentimiento de amistad hacia ustedes es igual de elaborado, jejeje. Mis mejores deseos porque la paz, la armonía, la salud, la prosperidad, la abundancia, la estabilidad, la concordia y el amor sean las luces que iluminen la senda del venidero ciclo 2005. ¡¡¡Que lo mejor de la vida les sea concedido a ustedes, a sus familiares, seres queridos y amigos de verdad, verdad!!!! Por mi parte, le reitero mi amistad y mi apoyo en lo que nos sea propicio como seres humanos y como profesionales..." (30 de diciembre de 2004).

Desde Lima, Perú, nuestra colega María Reyna de Morante, directora del colectivo teatral "Aqualuna", nos escribe: "(...) recibe un fuerte abrazo desde Lima Perú, con los mejores deseos para el 2005. Que tu labor de hermanar el teatro para niños en nuestra región crezca y encuentre el reconocimiento internacional que merece. Feliz 2005!!! (31 de diciembre de 2004).

También nos envió su salutación Matilde León, presidente de la agrupación Cultural Espejos. Y, un poco más tarde, nos escribieron los chicos del Teatro Bengala:

"A todo el grupo de CentroMolinos y a tu persona, nuestros mejores deseos para este año 2005, lleno de prosperidad y crecimiento a favor de la digna Empresa que dirigen, y que el Teatro Infantil venezolano se siga beneficiando de proyectos como el de ustedes. Mil felicidades.
Denzil y Roblan". (3 de enero de 2005).

Y como nos siguen llegando felicitaciones, le damos un espacio acá a la Fundación Eureka Teatro:
"Definitivamente... son muy creativos (me gustó la sonrisa del gato)... Desde la fundacion EUREKA TEATRO de Ciudad Bolivar les damos las gracias... y les deseamos TODO LO BUENO".

Nunca es tarde para desear Feliz año, por eso agradecemos las palabras de Carlos Dimeo, director de la agrupación DramaTeatro y webmaster de la revista digital del mismo nombre:

"Quiero Felicitar desde DRAMATEATRO el trabajo realizado por Alexis Alvarado y CentroMolinos este año. Ha sido de mucha calidad.... que no te dejen de visitar".

CARLOS DIMEO
DRAMATEATRO
Dramateatro digital

Dramateatro Agrupación

Agradecido por tantos afectos, CentroMolinos cierra un año y abre sus puertas al 2005 con la esperanza, como bien nos dice María Reyna, de conectar y proyectar a todos nuestros profesionales dedicados al teatro para la infancia y la adolescencia.

¡Muchas gracias a todos y muchos éxitos en este 2005!

LIBROS con ESTRELLA de la FUNDACIÓN GERMÁN SÁNCHEZ RUIPÉREZ

Con su ya acostumbrado gesto de cortesía, la Fundación Germán Sánchez Ruipérez (FGSR) nos ha enviado en esta oportunidad una selección bibliográfica de los títulos más representativos para chicos (y no tan chicos), que circularon en España entre el 2003 y 2004. Dicha Guía es el resultado del esfuerzo conjunto de la FGSR y la Confederación Española de Gremios y Asociaciones de Libreros.

Destacan en esta bibliografía los libros de narrativa sobre cualquier otro género. De hecho, no hay un solo texto de teatro para niños. No obstante, transcribimos acá los títulos recomendados y algunos resúmenes que nos impactaron por su temática. Ojalá sea del provecho de todos los profesionales del teatro.

Si desean tener más información sobre la labor de la Fundación Germán Sánchez Ruipérez, visite ahora mismo su sede web:
FundaciónGSR

Libros con Estrella 2004

Buenas noches, Gorila
Peggy Rathman
Caracas: Ekaré, 2001
ISBN: 980-257-265-9

Chivos Chivones
Olalla González
Ilustraciones de Federico Fernández
Sevilla: Kalandraka. Ediciones Andalucía, 2004
ISBN: 84-933755-5-1

Comenoches
Ana Juan
Madrid: Alfaguara, 2004
ISBN: 84-204-0184-6
El apetito de Comenoches trae cada mañana un amanecer. pero un día se enoja por una desafortunada crítica de su amiga Luna y decide no probar ni un bocado más, trastocando el ciclo vital del tiempo. Fantasía aderezada con impactantes ilustraciones, para mirar la noche con otros ojos.

El Gran Gris
Jörg Steiner
Ilustraciones de Jörg Müller
Santa Marta de Tormes (Salamanca): Lóguez, 2004
ISBN: 84-89804-80-X

¡Hombre de color!
Jérôme Ruillier
Barcelona: Juventud, 2003
ISBN: 84-261-3357-6
desde la tradición oral africana llega esta simpática propuesta que, con un toque de familiaridad y humor, juega con frases hechas asociadas a los colores para abordar los prejuicios interraciales. Las ilustraciones de ceras, desproporcionadas y muy explícitas, acercan el texto al lector.

Juan Felizario Contento
Ángela Lago
México D.F.: F.C.E, 2003
ISBN: 968-16-7047-7
El protagonista de este cuento descubre que las pertenencias más preciadas pueden resultar un gran peso. Hereda una moneda de oro que después de varios trueques se convierte en una liviana pluma. (...)

Lola con alas
Polly Dumbar
Barcelona: Serres, 2004
ISBN: 84-8488-152-0

Mamá no me contó
Babette Cole
Barcelona: Serres, 2004
ISBN: 84-84-88-117-2
El protagonista de esta historia quiere que su mamá le aclare las diferencias entre niños y niñas, dónde van los padres cuando salen de noche, o por qué algunos hombres se enamoran de otros. La ilustración responde a estas comprometedoras cuestiones, con atrevidos dibujos o de una forma menos explícita y que invita a imaginar.

Más allá del Gran Río
Armin Beuscher
Ilustraciones de Cornelia Haas
Barcelona: Juventud, 2004
ISBN: 84-261-3374-6
La liebre se despide de sus amigos, tiene que cruzar el Gran Río y ha de hacerlo sola. Los otros animales se quedan tristes, hasta que descubren que jugar con la música es una buena forma de recordar a su amiga. Poesía en el texto y en las imágenes para hablar de la ausencia de un ser querido.

¡No me quiero ir a la cama!
Tony Ross
Madrid: SM, 2004
ISBN: 84-675-0083-2

El ogro, el lobo, la niña y el pastel
Philippe Corentin
Barcelona: Corimbo, 2004
ISBN: 84-8470-157-3

Papá, por favor consígueme la luna
Eric Carle
Madrid: Kókinos, 2004
ISBN: 84-88342-69-1

Piel de Asno
Charles Perrault
Adaptación de Anne Jonas
Ilustraciones de Anne Romby
Barcelona: Zendrera Zariquiey, 2004
ISBN: 84-8418-183-9

Por si no te lo he dicho
María Fernanda Heredia
Quito: Alfaguara, 2003
ISBN: 9978-07-467-8
Ternura y humor para abordar el problema de los celos entre hermanas, un sentimiento de rechazo que, poco a poco, se convierte en protección.

Pregúntame
Antje Damm
Madrid: Anaya, 2003
ISBN: 84-667-2724-8

El Rey con las orejas de caballo
Eric Maddern
Barcelona: Blume, 2003
ISBN: 84-95939-29-0

Secreto de familia
Isol
México D.F.: F.C.E., 2003
ISBN: 968-16-7046-9
Hay secretos familiares inconfesables. Como el que descubrió la madrugadora protagonista de este cuento al ver a su madre una mañana. Una historia cargada de humor y sorpresas. (...)

Sopa de sueño
José A. Ramírez Lozano
Sevilla: Kalandraka Ediciones Andalucía, 2004
ISBN: 84-933755-3-5

Los sorprendentes animales que salvó el hijo de Noé
Alain Serres
Zaragoza: Edelvives, 2003
ISBN: 84-263-5014-3

Todo el mundo va
Émile Jadoul
Zaragoza: Edelvives, 2004
ISBN: 84-263-5242-1
Una historia por la que pasea toda una galería de personajes del imaginario infantil. Unos y otros, familiares o fantásticos, tienen prisa por llegar a su destino. Un desfile bien encadenado y una acertada propuesta plástica, que con chispa y humor ayuda a educar en hábitos a los más pequeños de la casa.

Vegetal como sientes
Saxton Freymann, Joost Elffers
Barcelona: Tuscania, 2003
ISBN: 84-96123-02-2